Color gamut 1
Color gamut 1

Color gamut 1

Introduction

Dưới đây là hai bức tranh thể hiện cùng một chủ đề. Bức tranh đầu tiên (trái/trên) – được vẽ vào năm 2018, khiến mình có một cảm giác “sai sai”, không ưng ý với tác phẩm nhưng thời điểm đó mình không thể diễn tả chính xác lí do tại sao. Vì vậy, mình đã nghiên cứu và tìm tòi rất nhiều nguồn khác nhau, lao đầu vào đọc sách và nghiền ngẫm vô số video của các họa sĩ nổi tiếng để có thể trả lời cho thắc mắc ở trên.

Trong bài viết lần này, mình sẽ chia sẻ cho mọi người về phương pháp lựa chọn gam màu – Color gamut mà mình đã học được từ họa sĩ James Gurney và ứng dụng vào bức tranh thứ hai (phải/dưới). Bài viết đầu tiên sẽ tập trung vào những kiến thức nền tảng của phương pháp này, về việc phân loại cách thức xây dựng các gamut sẽ được tập trung ở bài viết tiếp theo.

What?

Với phương pháp Color Gamut, có thể hiểu đơn giản công việc của bạn là “tạo hình” một đa giác bất kỳ ở trên vòng thuần sắc (phổ biến nhất là hình tam giác), bên trong đa giác này bao gồm toàn bộ những màu được sử dụng cho tranh vẽ, với các đỉnh là các màu sắc có cường độ mạnh nhất – Subjective primary (yếu tố màu bậc 1).

Why?

Một khi đã hiểu và vận dụng được phương pháp này, bạn có thể chọn gam màu một cách logic hơn cũng như có sự giới hạn về số lượng màu (limited palette) tránh sa đà vào lỗi lầm vẽ hòa sắc “7 sắc cầu vồng”. Bên cạnh đó, Color gamut còn tạo cho bạn thói quen suy nghĩ về nhiều gam màu khác nhau cho cùng 1 chủ đề. Giống như hình ảnh bên dưới đây, cùng với một tổ hợp tĩnh vật, bạn có thể tạo ra hai bức tranh với hai nguồn sáng khác nhau.

Ngoài ra, phương pháp này còn giúp bạn có thể tạo ra 1 gam màu hoàn toàn khác biệt so với khung cảnh thực tế. Ví dụ: đây là 1 bức tranh với gam màu tươi sáng rực rỡ hơn so với không khí u buồn của khung cảnh.

How?

Để có thể lựa chọn được 1 gamut hợp lý, hay nói cách khác là tạo hình gamut (gamut masking), bạn nên ghi nhớ những điều sau đây:

Chọn các Subjective Primary (S1) – Tìm đỉnh đa giác:

Các màu Subjective Primary (S1) này sẽ bao gồm 1 màu dynamic color có cường độ mạnh nhất – đây cũng có thể là màu nhấn trong tranh. Các màu S1 còn lại có cường độ yếu hơn dynamic color. Từ các màu này, bạn có thể pha trộn ra ít nhất 3 Subjective Secondary (S2) – Yếu tố màu bậc 2.
Với khoảng 3 màu bậc 1 (S1) và 3 màu bậc 2 (S2), bạn có thể tạo thành toàn bộ màu sắc của gam màu. Các màu còn lại được tạo nên do việc pha trộn nên luôn có cường độ yếu hơn so với các màu S1, đảm bảo không bị tranh chấp về cường độ màu.
Tips: bạn cũng có thể sử dụng các tuýp màu có sẵn cho các màu S2 thay vì pha trộn từ những màu S1, chỉ cần lưu ý đảm bảo cường độ màu S2 < S1.

Màu “xám” ở tâm vòng thuần sắc:

Đây là một yếu tố quan trọng bởi vì màu xám là tâm của 1 gamut bất kỳ, giúp tạo sự liên kết giữa các màu có trong gam. Màu “xám” ở đây được hiểu là “neutral – trung tính”, sự pha trộn của các màu S1, chứ không phải màu xám được pha trộn từ đen và trắng. Việc tư duy như vậy sẽ thúc đẩy bạn tích cực pha trộn màu, từ đó học hỏi thêm nhiều hơn về việc pha màu.
Tùy vào mức độ ngả ấm hay lạnh của màu neutral mà bạn mong muốn dẫn đến việc gia giảm liều lượng của các màu S1 phù hợp.
Việc xuất hiện của các màu “xám” giúp cho gam màu trở nên hài hòa hơn, bởi vì những màu này sẽ làm nền để những màu tươi hơn như S2 và S1 trở nên cuốn hút hơn trong mắt người xem.

Color gamut là một phương pháp hữu ích giúp bạn lựa chọn gam màu phù hợp cho tranh vẽ, gam màu đó có thể giống với thực tế hoặc trái ngược hoàn toàn, gam màu tươi tắn hoặc gam màu trầm… tùy thuộc vào mục tiêu bạn muốn hướng tới cho tác phẩm.

Hy vọng những chia sẻ dưới góc nhìn và hiểu biết cá nhân của mình, có thể giúp bạn có được những hiểu biết cơ bản về phương pháp cũng như thực nghiệm trong quá trình vẽ màu. Ở bài viết tiếp theo, mình sẽ phân tích kỹ hơn về những dạng gamut thường được sử dụng trong tranh vẽ với nhiều ví dụ minh họa hơn..

From Alex Sprouse with love!


Thông tin tham khảo thêm:

Bạn có thể đọc thêm về phương pháp này trong cuốn sách Color & Light của Mr. James Gurney: Color and Light: A Guide for the Realist Painter (Signed) – James Gurney

Bài viết cùng chủ đề: Color Gamut 2 – Sprouse’s Journey (sprousejourney.com)


© Alex Sprouse – Bùi Anh Khoa, 2024 – Tác giả giữ bản quyền. Các bài viết được viết với mục đích chia sẻ kiến thức và kinh nghiệm cá nhân. Mọi người có thể thoải mái chia sẻ bài viết từ trang cá nhân của tác giả. Tuy nhiên, mọi hình thức sử dụng nội dung khác như in ấn, sao chép lại bài viết này (dù là một phần hay toàn bộ), để phát hành trong bất kỳ ấn phẩm như sách, báo chí,…kể cả ở các website, fanpage, hội nhóm trên mạng xã hội…nhằm mục đích thương mại hay chia sẻ kiến thức đều vi phạm bản quyền nếu không nhận được sự đồng ý bằng văn bản của tác giả.


Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

error: